Des instruments traditionnels et des paysages sonores de tous les coins de la Grèce
Dans le quartier de Plaka, à côté du forum romain, le musée des instruments populaires grecs Fivos Anogianakis est un des plus grands trésors de la scène culturelle athénienne. Il se trouve dans la splendide maison de maître des Laskaris (1842), un des quelques exemplaires de l’architecture traditionnelle d’Athènes. L’on y trouve la collection la plus complète d’instruments traditionnels de musique de Grèce.
L’histoire du musée est indissolublement liée à Fivos Anogianakis (1915 - 2003), le grand musicologue qui consacra sa vie à l’étude, la collection et la préservation du patrimoine musical grec. Il commença sa collection dans les années 1930 et l’acheva après un demi-siècle de recherches. Elle compte plus de 1 200 instruments de tout le pays, dont les 600 sont exposés dans le musée - allant des lyres, des tsambouna (un type de cornemuse) et des clarinettes aux instruments à cordes comme le tambouras et le laouto.
L’exposition permanente présente la tradition musicale de la Grèce à travers des thématiques qui mettent en avant les liens entre les instruments et la vie de tous les jours, les coutumes, les danses et les fêtes. Vous ne vous rendrez pas simplement d’une vitrine à l’autre : vous ferez un voyage sonore, partant des montagnes d’Épire jusqu’aux îles de la mer Égée. En effet, vous écouterez des enregistrements issus des archives du Centre d’ethnomusicologie.
Promenez-vous parmi les authentiques paysages sonores de chaque région du pays et découvrez les évènements musicaux qui sont régulièrement accueillis dans la cour du musée, avec la participation de musiciens traditionnels et de jeunes créateurs.
Les programmes interactifs sont particulièrement intéressants : ils s’adressent aux enfants et aux adultes. Il s’agit d’atelier de construction d’instruments, de narrations de musique traditionnelle, de visites guidées, voire, de soirées où les sons des instruments s’animent dans des concerts, au pied de l’Acropole.
Le musée opère également comme Centre d’ethnomusicologie, doté d’une bibliothèque de recherche, de matériel d’archives et de documents sonores qui consignent des décennies de création musicale populaire. Il s’agit d’un espace qui respire véritablement au rythme de la tradition vivante.
L’histoire du musée est indissolublement liée à Fivos Anogianakis (1915 - 2003), le grand musicologue qui consacra sa vie à l’étude, la collection et la préservation du patrimoine musical grec. Il commença sa collection dans les années 1930 et l’acheva après un demi-siècle de recherches. Elle compte plus de 1 200 instruments de tout le pays, dont les 600 sont exposés dans le musée - allant des lyres, des tsambouna (un type de cornemuse) et des clarinettes aux instruments à cordes comme le tambouras et le laouto.
L’exposition permanente présente la tradition musicale de la Grèce à travers des thématiques qui mettent en avant les liens entre les instruments et la vie de tous les jours, les coutumes, les danses et les fêtes. Vous ne vous rendrez pas simplement d’une vitrine à l’autre : vous ferez un voyage sonore, partant des montagnes d’Épire jusqu’aux îles de la mer Égée. En effet, vous écouterez des enregistrements issus des archives du Centre d’ethnomusicologie.
Promenez-vous parmi les authentiques paysages sonores de chaque région du pays et découvrez les évènements musicaux qui sont régulièrement accueillis dans la cour du musée, avec la participation de musiciens traditionnels et de jeunes créateurs.
Les programmes interactifs sont particulièrement intéressants : ils s’adressent aux enfants et aux adultes. Il s’agit d’atelier de construction d’instruments, de narrations de musique traditionnelle, de visites guidées, voire, de soirées où les sons des instruments s’animent dans des concerts, au pied de l’Acropole.
Le musée opère également comme Centre d’ethnomusicologie, doté d’une bibliothèque de recherche, de matériel d’archives et de documents sonores qui consignent des décennies de création musicale populaire. Il s’agit d’un espace qui respire véritablement au rythme de la tradition vivante.
